{"id":811,"date":"2015-08-23T14:50:32","date_gmt":"2015-08-23T05:50:32","guid":{"rendered":"http:\/\/localhost\/siteNew\/?p=811"},"modified":"2019-01-08T13:33:37","modified_gmt":"2019-01-08T05:33:37","slug":"art-et-culture","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.visitezlamongolie.com\/new\/art-et-culture\/","title":{"rendered":"Art et Culture"},"content":{"rendered":"

Ger \u2013 Une maison de feutre<\/em><\/p>\n

Yurt<\/strong> est un mot turc qui d\u00e9signait , \u00e0 l\u2019origine, le territoire sur lequel les nomades avaient pris l\u2019habitude de camper. Il en est venu a designer le campement lui- m\u00eame, puis un domicile en g\u00e9n\u00e9ral. La tente des nomades qui, en mongol, se dit \u201d Guer \u201c. Mais le mot yurt est reste d\u2019usage courant , ais\u00e9ment francise en yourte<\/strong>.<\/p>\n

\"Yourte<\/a><\/p>\n

La tente de feutre ronde<\/strong>, soutenue par une armature en bois, \u00e9tait d\u00e9j\u00e0 connue au temps d\u2019H\u00e9rodote(5eme si\u00e8cle avant notre \u00e8re). La particularit\u00e9 de la yourte est sans doute mobile et d\u00e9montable, surtout l\u00e9g\u00e8re et facile \u00e0 transporter en petites pi\u00e8ces sur le dos de chameau ou de b\u015bufs ou bien sur le chariot tra\u00eene par un boeuf, qui est compl\u00e8tement adapte \u00e0 la vie nomade.<\/p>\n

\"interieur<\/a><\/p>\n

Yourte<\/strong> est le terme usuel pour la tente de feutre mongole ou ger<\/strong>, mais ce mot n\u2019est pas tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9 par les Mongols car il est d\u2019origine turque et qu\u2019il \u00e9tait employ\u00e9 par les envahisseurs occidentaux et les derniers d\u2019entre eux, les Russes.<\/p>\n

Voici comment l\u2019avait per\u00e7ue Rubrouck<\/strong> au 13e si\u00e8cle ;
\n\u201cLa maison ou ils dorment. Ils l\u2019\u00e9difient sur une base circulaire de baguettes tress\u00e9es ; la charpente de la maison est faite de baguettes qui convergent au sommet en un orifice circulaire d\u2019o\u00f9 sort un conduit analogue a une chemin\u00e9e ; ils la couvrent de feutre blanc qu\u2019ils enduisent assez fr\u00e9quemment de chaux ou de terre blanche et de poudre d\u2019os afin d\u2019aviver l\u2019\u00e9clat de sa blancheur. Le feutre qui entoure l\u2019orifice sup\u00e9rieur est d\u00e9cor\u00e9 de dessins d\u2019une belle vari\u00e9t\u00e9. Ils cousent , feutre sur feutre, des motifs colores qui repr\u00e9sentent vignes, arbres, oiseaux, et b\u00eates.\u201d<\/em><\/h5>\n

Pour actualiser des donn\u00e9es aussi pr\u00e9cises, il n\u2019y a pas grande chose \u00e0 ajouter.
\nLa yourte d\u2019une famille moyenne (4 \u00e0 5 personnes) occupe une superficie de 18 \u00e0 20 m carr\u00e9s. La hauteur du mur circulaire varie de 1,30m a 1,50 m et la \u201d couronne \u201c(orifice du toit) se situe a environ 2,5 a 3 m du sol.
\nIl y a maintenant plusieurs tailles de yourte en Mongolie, de 4 \u00e0 10 murs( la grandeur),<\/p>\n

La plus petite est faite pour la transhumance petite 4 murs, le diam\u00e8tre 3,5 m.
\nLa yourte moyenne mesure en d\u00e9mettre 5 \u00e0 6 m de longueur.
\nLa plus grande yourte peut mesurer 8 \u00e0 9m de diam\u00e8tre.<\/p>\n

La plupart des Mongols, m\u00eame en ville, habitent ces tentes confortables et parfois tr\u00e8s bien \u00e9quip\u00e9es avec tout \u201cle confort moderne\u201d. La ger est l\u2019habitat traditionnel des pasteurs de la steppe depuis la nuit des temps Elle est con\u00e7ue pour r\u00e9sister aux vents puissants sans ancrage dans le sol, rester chaude en hiver et fra\u00eeche en \u00e9t\u00e9 et surtout \u00eatre d\u00e9montable et transportable facilement.<\/p>\n

Une ger est constitu\u00e9e de bois et recouverte de feutre, elle p\u00e8se de 150 \u00e0 300 kg et se monte en environ 2 heures. L\u2019organisation int\u00e9rieure d\u2019une ger est identique partout : la porte d\u2019entr\u00e9e au sud, \u00e0 l\u2019ouest la place des hommes, au nord la place pour les h\u00f4tes de marque ou les personnes \u00e2g\u00e9es ainsi que l\u2019autel familial, \u00e0 l\u2019est la place des femmes. Un po\u00eale occupe le centre de la ger.<\/p>\n

Architecture, art religieux<\/strong><\/p>\n

Eglises, temples ainsi que vestiges d\u2019\u00e9difices de pierre fournissent la preuve du niveau bien \u00e9lev\u00e9 que les Mongols avaient obtenu dans l\u2019architecture. Erdene-Zuu, monast\u00e8re Choijin lama, les vestiges de Kharakhorum, les ruines de Khar Bukh<\/strong> t\u00e9moignent l\u2019abondance de leurs techniques et de la richesse en architecture.
\nL\u2019architecture des palais manchous et des monast\u00e8res lama\u00efques, dont on peut encore voir quelques exemples en Mongolie, est fortement marqu\u00e9e d\u2019influences chinoises et tib\u00e9taines.<\/p>\n

\"shankh<\/a><\/p>\n

Le bouddhisme tib\u00e9tain<\/strong>, une religion extr\u00eamement rituelle avec un \u00e9norme panth\u00e9on de dieux et de d\u00e9esses, a inspir\u00e9 l\u2019art religieux de la Mongolie. Comme dans la plupart des religions, il y a un besoin de cr\u00e9er les images de culte sur des tableaux et des sculptures, de m\u00eame que les objets rituels et d\u2019autres objets associ\u00e9s avec l\u2019admiration des divinit\u00e9s.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Les objets sont le r\u00e9sultat de la deuxi\u00e8me vague de conversion de bouddhisme en Mongolie. Ils sont inspir\u00e9s par l\u2019art tib\u00e9tain. Il y avait beaucoup d\u2019\u00e9change culturels et beaucoup de voyage entre le Tibet et la Mongolie; les lamas tib\u00e9tains ont essay\u00e9 de convertir la Mongolie, et les Mongols allaient pour les p\u00e9lerinages au Tibet. Quand les jeunes moines mongols sont all\u00e9s au Tibet, ils ont amen\u00e9 avec eux \u00e0 la maison des objets religieux \u00e0 leur retour. Par cons\u00e9quent, il y avait beaucoup de m\u00e9lange de styles artistiques entre la Mongolie et le Tibet.
\nEglises,temples ainsi que vestiges d\u2019\u00e9difices de pierre fournissent la preuve du niveau bien \u00e9lev\u00e9 que les Mongols avaient obtenu dans l\u2019architecture. Erdene-Zuu, monast\u00e8re Choijin lama<\/strong>, les vestiges de Kharakhorum, les ruines de Khar Bukh t\u00e9moignent l\u2019abondance de leurs techniques et de la richesse en architecture.
\nL\u2019architecture des palais<\/strong> manchous et des monast\u00e8res lama\u00efques, dont on peut encore voir quelques exemples en Mongolie, est fortement marqu\u00e9e d\u2019influences chinoises et tib\u00e9taines.<\/p>\n

Sculptures<\/h2>\n

\"whitetara\"<\/a><\/p>\n

u 17-18 si\u00e8cle, le c\u00e9l\u00e8bre et le plus grand sculpteur des pays bouddhistes \u00e9tait le Bogd Zanabazar<\/strong> (1635-1723). Il a \u00e9t\u00e9 instruit au Tibet<\/strong> et plus tard a \u00e9t\u00e9 proclam\u00e9 par le premier Dalai Lama mongol. A son retour en Mongolie en 1651, il \u00e9tait accompagn\u00e9 de centaines de lamas tib\u00e9tains et beaucoup d\u2019artistes et d\u2019artisans, envoy\u00e9s par le Cinqui\u00e8me Lama Dalai<\/strong> pour propager la foi et construire des monast\u00e8res. Les plus grandes contributions de Zanabazar \u00e0 l\u2019art mongol sont ses sculptures en bronze dor\u00e9es et les 21 Taras<\/strong>.<\/p>\n

Les scultures de Zanabazar repr\u00e9sentent des figures jeunes et sont admirablement proportion\u00e9es. Leurs caract\u00e9ristiques du visage sont caract\u00e9ris\u00e9es par de hauts fronts, des sourcils minces et pointus, des hauts nez et des l\u00e8vres petites et charnues. La bijouterie<\/strong> est exquise, surtout les brins longs et simples de perles qui pendent \u00e0 travers les torses des figures. Ses \u0153uvres avaient un air de paix et contemplatif et partagent beaucoup de caract\u00e9ristiques avec les scultures n\u00e9palaises.<\/p>\n

Les sculptures de l\u2019\u00e9cole de Zanabazar<\/strong> sont g\u00e9n\u00e9ralement faites en deux pi\u00e8ces; le corps et le pi\u00e9destal sont faits s\u00e9par\u00e9ment et apr\u00e8s soud\u00e9s. La plupart des sculptures sont dor\u00e9, et l\u2019or de mercure est surtout beau. Les pi\u00e9destaux de lotus des scultures de Zanabazar et de son \u00e9cole sont distinctifs. Au lieu des types du tr\u00f4ne ovale et rectangulairecommun au Tibet, ils montrent une pr\u00e9f\u00e9rence pour les pi\u00e9destaux cerles en forme de tambour et les pi\u00e9destaux demi ovales avec les grandes bases telles que l\u2019un des quatre Taras.<\/p>\n

L\u2019\u00e9cole de sculture de Zanabazar est distingu\u00e9e par les beaux p\u00e9tales de lotus vari\u00e9s, qui ne vont pas \u00eatre trouv\u00e9s sur les scultures de Tibet, de N\u00e9pal et de la Chine<\/strong>. Il y a ici beaucoup de variation; les p\u00e9tales peuvent \u00eatre simples, uniques, doubles, ondul\u00e9s, \u00e9chancr\u00e9s, ou avec la pointe courb\u00e9e en avant.<\/p>\n

Les images en Mongolie, suivant la tradition tib\u00e9taine, ont \u00e9t\u00e9 consacr\u00e9 apr\u00e8s qu\u2019ils ont \u00e9t\u00e9 faits. Les objets sacr\u00e9s tels que rouleaux de pri\u00e8res et d\u2019autres reliques ont \u00e9t\u00e9 ins\u00e9r\u00e9s dans les statues, et les bases ont \u00e9t\u00e9 scell\u00e9es avec des plaques en m\u00e9tal. La d\u00e9coration standard pour la plaque de base est un dorje double incis\u00e9. Sur les scultures faites par Zanabazar ou son \u00e9cole les plaques de base sont ins\u00e9r\u00e9es d\u2019une fa\u00e7on diff\u00e9rente. En g\u00e9n\u00e9ral, ils ont \u00e9t\u00e9 soigneusement faits pour bien rentrer par-dessus les cavit\u00e9s, pas tenu dans une position par les points de ciseau sur la base, les scultures faites par Zanabazar et son \u00e9cole sont rares m\u00eame en Mongolie et sont consid\u00e9r\u00e9es comme des tr\u00e9sors nationaux.<\/p>\n

Tableaux<\/strong><\/h2>\n

\"white-tara-newar-style\"<\/a><\/p>\n

Les tableaux bouddhistes<\/strong> de la Mongolie sont directement li\u00e9s \u00e0 la tradition de peinture du Tibet central<\/strong>. Ils sont faits sur du coton tendu dans un cadre. Le tissu est d\u2019abord mesur\u00e9 \u00e0 l\u2019aide de craie, de colle, et de vodka de lait, et apr\u00e8s poli avec une pierre lisse une fois sec. L\u2019image est alors dessin\u00e9e avec du charbon selon les proportions ou parfois l\u2019artiste peut utiliser un bond.<\/p>\n

Les pigments consistent en des couleurs de min\u00e9raux et de l\u00e9gumes, m\u00e9lang\u00e9es avec la colle de la peau de yack. L\u2019\u0153uvre fini est encadr\u00e9 avec des brocarts de soie, et un baton mince et un cylindre en bois sont ins\u00e9r\u00e9s en haut et en bas pour pendre.<\/p>\n

Au 16-19 si\u00e8cles certains artistes mongols utilisaient une poil de la queue de cheval comme leur pinceau et leurs peintures de terre pour faire leurs tableaux plus d\u00e9coratifs et uniques et ils mettaient des centaines de jours \u00e0 dessiner. Les tableaux dessin\u00e9s par ces objets sont toujours utilis\u00e9s dans les temples bouddhistes dans la partie centrale de la Mongolie.<\/p>\n

\"The-Art-of-Zaya-\"<\/a><\/p>\n

Les tableaux mongols, suivant les traditions tib\u00e9taines, peuvent \u00eatre peints sur les fonds blancs, rouges ou noirs. Bien que la majorit\u00e9 des tableaux sont dessin\u00e9s sur un fond blanc, il y a des images sp\u00e9ciales peintes sur un fond rouge. Les tableaux sur un fond noir d\u00e9crivent souvent des divinit\u00e9s f\u00e2cheuses, et sont gard\u00e9s dans une pi\u00e8ce sp\u00e9ciale dans le temple r\u00e9serv\u00e9 pour les divinit\u00e9s de gardien.<\/p>\n

Comme les thangkas tib\u00e9tain<\/strong>, les tableaux mongols sont not\u00e9s pour leur travail de ligne fluide, contrastant les couleurs, et les conceptions compliqu\u00e9es d\u2019or. Les \u00e9l\u00e9ments mongols caract\u00e9ristiques peuvent \u00eatre d\u00e9tect\u00e9s, tels que les pi\u00e9destaux de lotus dans les thankas.<\/p>\n

Les appliqu\u00e9s<\/strong> de la Mongolie sont comme un thangka<\/strong> ou un tableau g\u00e9ant. L\u2019aiguille de broderie et le fil prennent la place de la brosse et l\u2019encre, alors que les morceaux de soie et de brocart sont transform\u00e9s par des secteurs de couleur. Dans les tableaux bouhddistes on trouve les meilleurs oeuvres d\u2019or, dans les applications on trouve des fils en or, soigneusement mis le long des bords, et les brocarts dor\u00e9s sont coup\u00e9s en formes de bijouterie.<\/p>\n

Les appliqu\u00e9s des thangkas sont venus en Mongolie avec le bouddhisme de Vajrayana. Les Mongols connaissent cette technique pour la moquette de feutre creus\u00e9e des Huns des enterrements de Noyon Uul qui montre d\u00e9j\u00e0 une combinaison de broderie et d\u2019appliqu\u00e9s. Le secteur d\u00efUrga est surtout reconnu pour ses appliqu\u00e9s utilis\u00e9es pour la d\u00e9coration des temples et des palais, faits par les femmes sous le contr\u00f4le d\u2019artistes c\u00e9l\u00e8bres de la fin du 19 et du d\u00e9but du 20 si\u00e8cle.<\/p>\n

Les appliqu\u00e9s sont appel\u00e9es \u00ables tableaux de soie\u00bb<\/strong> en Mongolie parce que la soie est le mat\u00e9riel principal pour faire ce type d\u2019art. La soie a \u00e9t\u00e9 import\u00e9e de Chine depuis les temps anciens. Tous les fragments laiss\u00e9s ont \u00e9t\u00e9 transform\u00e9s en des glands \u00e9labor\u00e9s de tentures de temple pour les tambours et autres objets rituels, et, bien s\u00fbr, transform\u00e9s en des appliqu\u00e9s.<\/p>\n

Les appliqu\u00e9s de Dorje Dordan<\/strong> sont un des meilleurs appliqu\u00e9s de la Mongolie. C\u2019est un ensemble de pi\u00e8ces avec plusieurs types de soie et de brocarts int\u00e9ressants, incluant des morceaux mat\u00e9riels de la peau de dragon. L\u2019appliqu\u00e9 de Begze<\/strong> est plus orn\u00e9 avec de petites perles de corail. Cette addition de gemmes telles que les corails, les perles, et les turquoises dans les appliqu\u00e9s est une pratique purement mongole, et ne peut \u00eatre trouv\u00e9e nullepart ailleurs.<\/p>\n

D\u00e9coration de livre<\/strong><\/h2>\n

\"nom<\/a><\/p>\n

Les Mongols se sont rendu compte t\u00f4t que les livres \u00e9taient essentiels pour diss\u00e9miner le bouddhisme. Bien que le Tib\u00e9tain \u00e9tait la langue liturgique de la Mongolie, le Kanjur<\/strong> et le Tanjur<\/strong> ont \u00e9t\u00e9 traduits en mongol et publi\u00e9s. L\u2019imprimerie de Sutra a \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9e dans plusieurs monast\u00e8res en Mongolie. La m\u00eame technique utilis\u00e9e dans la peinture est appliqu\u00e9e dans la d\u00e9coration des livres. Les textes sacr\u00e9s mongols sont remarquables pour leurs ornementations g\u00e9n\u00e9reux, telles que le Sanduijud, avec le texte gaufr\u00e9 sur les feuilles d\u2019argent et d\u2019or. Dans un autre exemple, le \u00abneuf gemmes\u00bb: l\u2019or, l\u2019argent, le corail, la perle, lazuli de lapis, turquoise, l\u2019acier, le cuivre, et la m\u00e8re-de perle, \u00e9taient sortis de la terre pour l\u2019usage des pigments et le sutra \u00e9tait \u00e9crit en neufs couleurs sur un papier noir avec une belle calligraphie. Les dactylos illustraient la page de titre sur du papier et ont \u00e9t\u00e9 ensuite encadr\u00e9s alors avec du bois doux, qui a \u00e9t\u00e9 alors embelli avec des brocarts chinois. Les couvercles d\u2019arri\u00e8res des textes sacr\u00e9s mongols, suivant la tradition chinoise, d\u00e9crivent souvent les Gardiens des Quatre Quarts.<\/p>\n

Art appliqu\u00e9<\/h2>\n

Les Mongols sont une race artistique et ont tendance \u00e0 d\u00e9corer chaque partie de leur corps, l\u2019interieur de leur Ger, et les signes ext\u00e9rieurs de leurs animaux. Cela est montr\u00e9 non seulement par leurs objets artisanaux extr\u00eamement d\u00e9velopp\u00e9s mais aussi par beaucoup de paroles folkloriques dans lequel est exig\u00e9 l\u2019\u00e9ducation des hommes et de la dext\u00e9rit\u00e9 manuelle des femmes.<\/p>\n

Travaux de m\u00e9tal<\/strong><\/p>\n

\"tara\"<\/a><\/p>\n

Le travail en m\u00e9tal a atteint un niveau sup\u00e9rieur d\u2019habilet\u00e9 technique dans les temps de l\u2019\u00e9tat de Khunnu. Il est su que les Mongols adoraient le fer et l\u2019acier au 13 si\u00e8cle. C\u2019\u00e9tait de coutume de voir a nouvel an le forgeron faire des bandes en fer rituelles. Dans les jours anciens, les voyageurs \u00e9trangers ont \u00e9t\u00e9 stup\u00e9fi\u00e9s de voir tous \u00e9leveurs de troupeaux mongols, bien qu\u2019ils \u00e9taient pauvres avaient de riches v\u00eatements ornamentals et de bijouterie \u00e0 la maison. Chaque objet du m\u00e9nage d\u2019un \u00e9leveur, bien qu\u2019insignifiant qu\u2019il \u00e9tait avait en dehors de sa valeur d\u2019utilisation des m\u00e9rites d\u2019un objet d\u00e9coratif appliqu\u00e9 \u00e0 l\u2019art.<\/p>\n

Les ornements des femmes \u2013 bagues, bracelets, serrures, chapeaux, boucles d\u2019oreilles et elastiques pour cheveus \u2013 \u00e9taient en effet les travaux remarquables de l\u2019habilet\u00e9 technique. Les objets de m\u00e9nage incluant les couteaux, les silex, les vaisseaux, les meubles, les \u00e9triers et les engrenage de cheval \u00e9taient tr\u00e8s d\u00e9coratifs. Les v\u00eatements et les chaussures ont \u00e9t\u00e9 splendidement d\u00e9cor\u00e9s, surtout les hautes bottes mongoles avec les pointes lev\u00e9es. Parmi les m\u00e9tiers folkloriques traditionnels \u00e9taient la ferronerie, la taille d\u2019os, le travail de cuir, la broderie et les appliqu\u00e9s.<\/p>\n

Ce qui distingue l\u2019art applique mongol est qu\u2019il est tr\u00e8s laconique sans objets superflus ou voyant. Les travaux d\u2019art appliqu\u00e9 sont orient\u00e9s au but structurel et bien fait. Avec tr\u00e8s peu d\u2019exceptions, les Mongols utilisaient les marchandises et la bijouterie faites \u00e0 la main fabriques en Mongolie au lieu de les acheter des autres pays. C\u2019etait dict\u00e9 par la condition de la mode de vie nomade.<\/p>\n

Les Mongols pr\u00e9ferent utiliser leurs tasses nationales faites des racines d\u2019arbre, qui ont \u00e9t\u00e9 argente avec un ornement grav\u00e9 ou chass\u00e9. Chaque Mongol emporte toujours une telle tasse avec lui. La technique principale des Mongols pour les bijouteries \u2013 le filigrane d\u2019argent, dor\u00e9 et marquet\u00e9 avec des pierres demi-pr\u00e9cieuses \u2013 etait utilise dans les chapeaux de femme, les pendentifs et elastiques pour cheveux.<\/p>\n

Le filigrane mongol est notable pour son ex\u00e9cution et sa durabilit\u00e9 excellentes, le dernier etant l\u2019exigeance principale dans les conditions de la vie nomade. Les artisans mongols employaient de divers techniques pour faire selles et engrenages de cheval, en fendant, coupant et gravant l\u2019acier, chassant l\u2019argent etc. les techniques des bijoutiers les plus sophistiqu\u00e9s ont \u00e9t\u00e9 largement utilis\u00e9es pour la d\u00e9coration des silex et des couteaux.
\nDe beaux exemples de travaux d\u2019art appliqu\u00e9s sont les quelques r\u00e9cipients les plus luxueux, appartenant \u00e0 la femme de Bogd Khan ont ete sont faits de m\u00e9taux pr\u00e9cieux et embellis avec des pierres semi-pr\u00e9cieuses. La poche d\u2019amadou ou le silex et l\u2019acier consistent en une petite poche de cuir avec une bande d\u2019acier attach\u00e9 \u00e0 son bord inferieur. En relation avec le role dans la vie, la poche d\u2019amadou peut \u00eatre un morceau utilitaire ou il peut \u00eatre un oeuvre d\u2019art.<\/p>\n

Ornements et Volutes<\/h2>\n

\"mungun_bvs4_jpg\"<\/a><\/p>\n

Les deux majeurs types de mod\u00e8le de l\u2019art d\u00e9coratif mongol sont l\u2019ornement, \u00ab qui cr\u00e9e le rythme \u00bb et les volutes-d\u00e9filements, qui souligne la forme. Ensemble, ils cr\u00e9ent l\u2019\u00e9quilibre. Il y a cinq types de motifs mongols : g\u00e9om\u00e9trique, zoomorphe, botanique, les formes des ph\u00e9nom\u00e8nes naturels et les symboles.<\/p>\n

Les conceptions g\u00e9om\u00e9triques incluent alhan hee<\/strong>, ou le m\u00e9andre; tumennasan<\/strong>, ou le mod\u00e8le d\u2019\u00e9ternit\u00e9; olzii utas<\/strong>, ou le noeud de \u00ab bonheur \u00bb; khan buguivch<\/strong>, ou le bracelet de khan; hatan suih<\/strong>, ou les boucles d\u2019oreille de la princesse; zooson hee, ou la pi\u00e8ce; et tuuzan hee<\/strong>, ou le ruban.<\/p>\n

Les conceptions zoomorphes consistent en des; d\u00e9filements de hornlike et nez-comme ; les quatre animaux amicaux (\u00e9l\u00e9phant, singe, li\u00e8vre et la colombe; le chat, les quatre animaux forts (lion, tigre, dragon et l\u2019oiseau mythique Garuda); les douze animaux de zodie asiatique (rat, boeuf, tigre, li\u00e8vre, dragon, serpent, cheval, b\u00e9lier, singe, coq, chien et sanglier); et le cercle form\u00e9 de deux poissons (le yin & le yang).<\/p>\n

Le lotus repr\u00e9sente les motifs botaniques (la puret\u00e9), la pivoine (la prosp\u00e9rit\u00e9), et les p\u00eaches (la long\u00e9vit\u00e9). L\u2019eau, la flamme et les nuages sont les formes des ph\u00e9nom\u00e8nes naturels. Les symboles sont Les Huit Symboles Favorables, les Sept Bijoux du Monarque et les Trois Bijoux. Plusieurs de ces conceptions sont de l\u2019origine tib\u00e9taine et chinoise, mais ils ont fusionn\u00e9 avec les motifs mongols fondamentaux dans un riche r\u00e9pertoire d\u00e9coratif.<\/p>\n

Parmi les artisans mongols, les artisans, n\u00e9s dans la partie d\u2019est de la Mongolie et instruits dans les \u00e9coles d\u2019est sur l\u2019art de d\u00e9coration, sont consid\u00e9r\u00e9 comme les meilleurs et leur travail en m\u00e9tal sont tr\u00e8s uniques. Parce qu\u2019ils ont utilis\u00e9 des conceptions zoomorphes sp\u00e9cialis\u00e9es sur les animaux de zodiaque et les conceptions de ph\u00e9nom\u00e8nes naturels. G\u00e9n\u00e9ralement, beaucoup de ces motifs d\u00e9coratifs peuvent \u00eatre trouv\u00e9s sur les bouteilles de tabac embellis, un autre objet attach\u00e9 \u00e0 la ceinture d\u2019un Mongol. Le sac est port\u00e9 doubl\u00e9 a la ceinture, ainsi gardant bien la bouteille.<\/p>\n

Peinture mongole<\/h2>\n

\"mongolei_kunst\"<\/a><\/p>\n

La synth\u00e8se des canons des tableaux religieux pendant la p\u00e9riode de renaissance bouddhiste et la mani\u00e8re r\u00e9aliste de l\u2019art mongol s\u00e9culier ont developpe le genre original de peinture qui est connu comme la Peinture Mongole. Il est not\u00e9 pour un assortiment de formes et un assortiment de techniques et sa mani\u00e8re artistique est de grande variete et facile \u00e0 faire.<\/p>\n

Le tableau mongol est associ\u00e9 avec un mode de pens\u00e9r sp\u00e9cial et une fa\u00e7on de voir le monde. Le repr\u00e9sentant le plus remarquable de la Peinture Mongole est B.Sharav, surnomm\u00e9 le Blagueur. Il a \u00e9t\u00e9 envoy\u00e9 \u00e0 un monast\u00e8re quand il etait tres jeune, mais l\u2019a quitte quand il est devenu adolescent pour devenir un lama vagabond. Beaucoup d\u2019ann\u00e9es plus tard, il a peint les impressions de ses voyages dans son image c\u00e9l\u00e8bre Un des jours de la Mongolie dans lequel il a utilis\u00e9 des peintures de terre. La composition de l\u2019image est tr\u00e8s compliqu\u00e9e parce qu\u2019il fait pratiquement le spectre enti\u00e8r de la vie quotidienne d\u2019un Mongol. Toutes les sc\u00e8nes representees sont pleines d\u2019un dynamisme fascinant et d\u2019une touche d\u2019ironie l\u00e9g\u00e8re.<\/p>\n

Musique mongole<\/h2>\n

Les Mongols pr\u00e9f\u00e8rent la chanson \u00e0 tout autre genre d\u2019art. C\u2019est avec la chanson qu\u2019ils expriment tout ce qu\u2019ils ont en c\u0153ur. La musique traditionnelle utilise l\u2019\u00e9chelle pentatonique et poss\u00e8de deux formes ; rythmique structure r\u00e9guli\u00e8re et libre-humeur.
\nLes chants sont de deux types;<\/p>\n

Le Chant long<\/strong> ; est le plus ancien. Il prend sa source dans la po\u00e9sie ancienne et poss\u00e8de une tonalite \u00e9pique. Ce chant se caract\u00e9rise par une large respiration m\u00e9lodique.
\nLe chant long \u00e9voque la solitude de nomade et l\u2019immensit\u00e9 de la steppe.<\/p>\n

Le Chant court<\/strong> ; est ne plus tardivement et rapide et all\u00e8gre, de caract\u00e8re souvent humoristique. Sa th\u00e9matique est l\u2019amour, du pays natal, d\u2019un cheval ou d\u2019une femme.
\nTechniquement moins ardu que le Chant long, il demeure tr\u00e8s pressent dans la vie des Mongols d\u2019aujourd\u2019hui.<\/p>\n

Le Chant diphonique \u2013 Khoomii<\/strong> ; est le plus spectaculaire et sans doute le plus archa\u00efque.
\nLe Khoomii est une technique vocale permettant a une seule personne de produire simultan\u00e9ment deux ou m\u00eame trois lignes vocales s\u00e9par\u00e9es ; d\u2019une part, un bourdon continu, issu de l\u2019air sortant de la gorge ; d\u2019autre part, une s\u00e9rie d\u2019harmoniques \u00e9mises a l\u2019aide de la langue qui, enroul\u00e9e sous le palais, dose le souffle, \u00e9mettant des sonorit\u00e9s ressemblant a s\u2019y m\u00e9prendre a la fl\u0171te.<\/p>\n

Le Chant \u00e9pique<\/strong>, les Mongols ont h\u00e9rite de tr\u00e8s anciennes et tr\u00e8s riches traditions \u00e9piques. Leurs plus remarquables \u00e9pop\u00e9es ont pour nom Gesar et Jangar. Les bardes-poetes se les transmettent sous forme chant\u00e9e et versifi\u00e9e, en s\u2019accompagnant \u00e9ventuellement du Moriin Khuur , la vi\u00e8le \u00e0 cheval, instrument de musique traditionnel mongol ou tovshuur, instrument a cordes pinc\u00e9es et des techniques vocales acrobatiques du Khoomii.<\/p>\n

Instrument de musique<\/strong><\/p>\n

\"morin<\/a><\/p>\n

L\u2019instrument de musique le plus typiquement mongol est la vielle \u00e0 t\u00eate de cheval ou Moriin khuur<\/strong>, n\u00e9e, dit la l\u00e9gende, des caresses prodigu\u00e9es par un cavalier c\u00e9leste \u00e0 son cheval ail\u00e9, tu\u00e9 par une amante jalouse.
\nLe moriin khuur<\/strong> est souvent peint de couleurs vives. De la base du trap\u00e8ze au sommet du manche, il mesure 1 m\u00e8tre. Quant \u00e0 l\u2019archet, il est fait de crins de cheval attaches, aux deux bouts d\u2019une baguette de bois, par des lacets de cuir.
\nJoue exclusivement par les hommes, le moriin khuur accompagne et soutient le chant du soliste, homme et femme.
\nLes autres instruments de musique traditionnels en usage chez les Mongols s\u2019apparentent en fait \u00e0 des instruments chinois et persans anciens ;<\/p>\n

\"Ytga\"<\/a><\/p>\n